Esta monumental escultura se encuentra ubicada en la playa de la Laja a la entrada por el sur en la ciudad y la idea es que sea la bienvenida a la ciudad con una mano anuncia con su caracola y la otra señala la direccion hacia la misma.
La escultura es de bronce y pesa unos 6000 kilos y tiene una altura de 9 metros,su autor es el escultor Manolo Gonzalez.

En la mitología griega, Tritón (en griego antiguo Τρίτων Tritôn) es un dios, mensajero de las profundidades marinas. Es el hijo de los dioses marinos Poseidón y Anfítrite. Suele ser representado con el torso de un humano y la cola de un pez, como la versión masculina de una sirena.
Como su padre, llevaba un tridente. Sin embargo, el atributo especial de Tritón era una concha de caracol que tocaba como una trompeta para calmar o elevar las olas del mar. Su sonido era tan terrible que, cuando la tocaba fuerte, hacía que los gigantes echaran a volar, al imaginar que era el rugir de una poderosa bestia salvaje.^[1]
Según la Teogonía de Hesíodo, Tritón moraba con sus padres en un palacio dorado en las profundidades del mar. La historia de los argonautas sitúa su hogar en la costa de Libia. Cuando el Argo desembarcó en la Pequeña Sirte, la tripulación llevó el velero al lago Tritonis, desde donde Tritón, la deidad local, los guió por el Mediterráneo.^[2]
Tritón fue padre de Palas y padrastro de la diosa Atenea. En una pelea entre ambas, Atenea mató a Palas.^[3] También se le cita a veces como padre de Escila con Lamia.
Tritón también apareció en los mitos y épicas romanas. En la Eneida, Miseno, el trompetero de Eneas, desafió a Tritón en un concurso de trompeta. El dios lo arrojó al mar por su arrogancia, donde se ahogó.
Con el tiempo, el nombre y la imagen de Tritón llegó a estar asociado con una clase de criaturas parecidas a sirenos, los Tritones, que pueden ser masculinos o femeninos, y que suelen formar el cortejo de divinidades marinas. Los Tritones ordinarios fueron descritos en detalle por el geógrafo Pausanias.^[4] Una variedad de Tritón, el centauro-tritón o ictiocentauro (‘pez-centauro’), se describía con las patas delanteras de un caballo además del torso humano y la cola de pez. Es probable que la idea de los Tritones deba su origen a los dioses-peces fenicios.
Entre los objetos bautizados en honor de Tritón se incluye Tritón, la mayor luna del planeta Neptuno. Este nombre es simbólico, pues Neptuno es el nombre latino del padre de Tritón: Poseidón.
http://es.wikipedia.org/wiki/Trit%C3%B3n_%28mitolog%C3%ADa%29

ESCULTOR MANOLO GONZALEZ

BIOGRAFÍA

Breve reseña biográfica

Nacido en Las Palmas de Gran Canaria en 1965, inicia los estudios de Bellas Artes en la Universidad Central de Barcelona, abandonándolos pronto para dedicarse a la plástica de manera autodidacta tomando como referentes todos los grandes maestros de la escultura, desde el remoto autor de la Venus de Willendorf, pasando por los clásicos, hasta los maestros contemporáneos. Comienza a exponer desde fecha temprana – en 1982 a la edad de diecisiete años-, sucediéndose las muestras hasta la actualidad. Con Hastío de profeta, acogida en la Casa de la Cultura de Teror en 1993, realiza la primera muestra con carácter programático, método con el que continua trabajando. Con Hedoné, primera obra realizada en malla metálica, que tuvo lugar en el CIC (Las Palmas de Gran Canaria) y en el Espacio Guimerá (Santa Cruz de Tenerife) en 1996, se consolida en el panorama escultórico local. En 1998 realiza la primera exposición con galería profesional, Saro León, con la que mantiene los vínculos profesionales. Con esta galería ha expuesto en eventos de relevancia internacional como ARCO Madrid, VII Bienal de la Habana 2000 y en el MACO, Museo de Arte Contemporáneo de Oaxaca (Méjico) 2004 y Art Basel Miami Beach 2007. Tiene obras en colecciones como la Universidad de Las Palmas de Gran Canaria, Fundación Maphre-Guanarteme(Las Palmas de Gran Canaria) y Museo de Escultura de Leganés (Madrid), a parte de un número considerable de obra pública en distintos municipios de la isla de Gran Canaria, Tenerife, y Alcalá de Henares(Madrid).
Autor con clara intención clasicista, no duda en profundizar en este valor sin que ello le aísle de lo contemporáneo. Bordea la abstracción cuando el desarrollo de los propósitos le sugiera lenguajes distintos, pero siempre con un referente evidente detrás de las propuestas. La investigación sobre la posibilidad de materiales alternativos a los tradicionales, le llevó al desarrollo de la escultura en malla de acero inoxidable, pero con carácter estatuario, lo que produce una aparente paradoja entre la forma sólida, pesante de lo estatuario, y la transparencia, ligereza, de la malla de acero, que hace de este trabajo un hecho plástico muy sugerente. El empleo del bronce para la obra pública ha sido prioritario y es el material, que debido a su originario sentido modelador de la materia, es consustancial a su primer entendimiento de la escultura. Recientemente se ha iniciado en lo que considera la extraordinaria experiencia técnica-estética de esculpir mármol de carrara, en la que parece que en cada golpe de cincel se repita un mantra, una suerte de voto órfico que libera la mente del flujo constante de pensamientos que la confunden y sólo se da el yo creador y el objeto en proceso de creación.
La figura humana, el desnudo, es su medio de comunicación, primero y último, en su valor renacentista: Hombre como medida de las cosas; con una evolución clara desde las primeras realizaciones de marcado carácter dramático a las últimas de sensual serenidad. El sustrato discursivo que impulsa su obra es fundamentalmente existencialista, canalizado a través de un empeño permanente de fusión de ética y estética, que suele quedar velado por la definitiva prevalencia de su plástica.
Desde el 2005 frecuenta por temporadas Florencia y Carrara, dos ciudades italianas donde el arte es consustancial a su historia, una por la forma, la otra por la materia. Ha sido en Florencia, la ciudad por excelencia de la escultura renacentista, con la que Manolo González se siente íntimamente vinculado, donde se le ha galardonado con la Medalla de plata Lorenzo il Magnifico, en escultura, por la obra “PROMETEO-La Autocreación” durante la VII Bienal Internacional de Arte Contemporáneo de Florencia 2009, honor que significa la consolidación de una forma de hacer que se empeña sin complejos y sin prejuicios de modernidad, en la conciliación de las estéticas históricas con la contemporaneidad a través de la forma y de la materia.
http://www.manologonzalezescultor.com/